籍洪达 1986年生,山东东昌府人,自幼研习中国绘画,2005年考入山东师范大学随宋丰光先生学习中国画。2006年作品在“2006年山东省艺术院校美术大赛”中获奖,在校期间多次获得校级优秀学生等奖项。并获得校一等、三等、个人奖学金。作品多次被山东师范大学留校收藏。2008年6月在济南大禹美术馆举办现代水墨人物画展,济南教育电视对画展做了专题报告,作为山东首位大学生在校期间举办的水墨人物画展影响颇大。2010年就读于中国艺术研究院研究生院,师从于刘万鸣先生学习中国花鸟画,至此在刘万鸣老师的指导下多次参与中国艺术研究院中国画院展览的策展,结识诸多名家,受益颇深。2012年7月于北京大千画廊美术馆《绘色—当代新锐工笔艺术家联展》参展。2012年9月参加《中国极具收藏价值的实力派国画名家展》。2013年作品收录于《中国当代实力派画家学术作品集》。2013年毕业于中国艺术研究院,获硕士学位。2013年就职于文化部恭王府。
籍洪达的绘画观念中,物象的位置经营、笔墨的神采意趣、意境的萧疏淡然,都需要创作者殚精竭虑去推敲和把控,更仰赖于其学养和才情。可以看到,籍洪达的创作中,谨细的勾描往往隐匿于写意性的笔触之内,理性的用笔赋予其画面规整的形态感。不同于我们印象中工笔画双钩描写的造型法则,籍洪达有意模糊了形体的轮廓线,并通过轻淡的墨色晕染大面积的空白,使画面获得一种朦胧、静谧的空气感:有晨曦的清寒、有月夜的孤寂、有素秋的苍凉。因此,我们很容易在籍洪达的绘画中发现微风的痕迹,枯干的荷叶、垂悬的柳枝、摇曳的芦苇、斜倚的坡草,传递着野逸的诗境。尤为值得关注的是,籍洪达对淡墨表现力的探索,准确再现了其细腻而敏感的个人性情:墨色的微妙差异被有序区分,墨笔或清润、或滞涩的质感形成视觉审美的张力。毋庸置疑的是,观看,是我们理解籍洪达的绘画的依归。相较传统意义上的工笔画重勾、描和染,这是一种着意“绘画性”的用笔;籍洪达更重视用笔的“书写性”表现,只是这种写意之笔,不至于破坏画面风格上的工致调性。这并不是说我们无法在其作品中发现笔墨恣肆的痕迹,相反在很多细节的表现上,一种霸悍而不失内敛的用笔方式时有显露,饱满而大度。不免有研究者指出,籍洪达的小写意画中,蕴含的个性气质过于阴柔,缺乏传统绘画理论所追求的力量美,确乎如此。然而不可否认,籍洪达给予了绘画“物之哀”的情绪,这是一种图像式的语言修辞,更是其内在知识经验的真实再现。 |